Погруженные в гармонию «старого» искусства посетители Музея истории искусства рано или поздно вынуждены очнуться, когда вдруг в рубенсовском зале все их внимание перетягивает на себя пульсирующий голубой фон работы Марии Ласинг. Или в зале Брейгеля их взгляд падает на светящийся неоновыми красками холст Питера Дойга. Это новая выставка — The Shape of Time — состоящая из визуальных диалогов между художественными темами, сюжетами, формами и искусстоведческими интерпретациями. Прием не новый, и, как всегда при хорошем выборе сильных авторов, очень эффектный.
В темной комнате тихо читает сын Рембрандта Титус, чья жизнь нам в общих чертах известна, и тут же слоняется без дела девочка в платье из обойной ткани. Видео Фионы Тан — рефлексия на тему судьбы дочери Рембрандта Корнелии, о которой мы очень мало что знаем. Поэтому она и сливается с обоями на этом видео.
Вы смотрите на красотку Елену Фурме, кутающуюся в шубку, а она смотрит на любимого мужа. Вы заняли его место, а теперь переведите взгляд — и вы под прицелом глаз разведенной официантки, нарисованной Марией Лассииг. Почувствуйте разницу, почувствуйте, как работает художественный гештальт.
Рядом с поздним Тицианом висит работа другого мастера ньюансированной колористики — Вильяма Тёрнера. Так тут не посочувствовать всем тем специалистам, считавшим количество оттенков на их полотнах, вместо того, чтобы только наслаждаться игрой полуоттенков, идеальном примером мастерства, притворяющегося небрежностью. Но кто-то же должен работать, чтобы было объяснение волшебной силе искусства.
Мало кто из обладателей фотокамеры может удержаться, чтобы не сфотографировать голого мужчину Рона Мьюика. Это вам не Музей Мадам Тюссо, тут от реализма страшно. А теперь переведите взгляд на Вандер Вейдена, на Мемлинга, на ван дер Гуса. Именно, именно так и должно быть страшно.
У Тинторетто и его Сюзанны и так всегда происходит игра про подглядывающего за подглядывающем, благодаря работе Керри Джерри Маршала это игра приобрела новый масштаб.
Многие пары нельзя фотографировать, но они стоят того, чтобы придти в музей: Пикассо — Тициан, Мане — Веласкез, Ломбардо — Феликс Гонзалес Торрес, Бронзино — Фрейд.
Месседжы так просты, связи так легкочитаемы, что эту выставку можно с легким сердце рекомендовать всем, как не только не любит современное искусство, но просто терпеть его не может. В окружении признанных шедевров, работы художников конца 19 — начала 21 века ведут себя скромно и тактично. Поддакивают старшим. Впрочем, хулиганов — вроде Ханса Хааке или Сантьяго Серра — на выставку не пригласили. Все же венский музей истории искусства — наш главный храм искусства, и во все времена мало кто решается вести себя неортодоксально в храме, мне на ум только два примера и приходят.
Выставка открыта до середины лета и если она вам не понравится — в этом музее точно можно найти себе художников по интересам.
Вена, апрель 2018
© 2009–2024 Туристер.
При полном или частичном использовании материалов сайта прямая индексируемая гиперссылка
на www.tourister.ru обязательна.
